ЭТЕРНА
Фабио Пелликано Рим и римский мир
Выставка, которую Фабио Пелликано посвящает Риму, а точнее, романтизму, начинается с диалога между формой и светом.
Классические статуи, сфотографированные полностью окутанными светом, приобретающим собственную толщину, можно любоваться во всей своей завершенности и пластичности, как если бы они находились в движении. В сочетании с археологическими находками и памятниками, представленными как архитектура, свидетельствующая о великом прошлом, но лишенная драмы утраты, как самостоятельные сооружения, где форма и пропорции являются единственными создателями такой красоты.
Благодаря изощренным и сложным техникам, использованным Пелликано, инфракрасному излучению, использованию специальных линз, замедленной выдержке и, прежде всего, умелому использованию света - почти конструктивного элемента - представленные фотографии передают нам классический, но необычный, более холодный римский стиль. чувствовать себя и аккуратно, почти вне времени.
Мост между старым способом восприятия древнего, дорогим для двадцатого века, где восхищение стимулировалось фрагментом и находкой, и новым способом взглянуть на произведения прошлого, более готовым принять ценность красоты в его форма также, если она загрязнена или частична. Таким образом, художник свидетельствует нам о великой способности этого древнего мегаполиса восстанавливаться и продолжать оставаться главным героем даже в современном воображении.
Патриция Пиччоли
Фабио Пелликано
BIOGRAFIA IN BREVE
Фабио Пелликано — художник и фотограф.
Родился в Риме в 1965 году. Увлекается природой, архитектурой, археологией и астрономией. Он организовал несколько выставок на тему утраты биоразнообразия, сохранения культурного наследия и быстрых изменений окружающей среды в результате деятельности человека с использованием различных средств, таких как живопись и фотография.
Сотрудничать с WWF. ВСЕМИРНЫЙ ФОНД ДИКОЙ ПРИРОДЫ и СПАСИТЕ ОЛИВКУ.
Как художник-абстракционист, он сочетает автоматические жесты, рисунки и интуитивный выбор цвета, чтобы выразить свою бессознательную глубину.
Она является правнучкой Франческо Марии Пелликано, депутата первого итальянского парламента, и Клелии Романо Пелликано, известной как «Джейн Грей», политически активной писательницы и журналистки начала 1900-х годов, поскольку она была внучкой генерала Джузеппе. Авеццана, который боролся за независимость Италии вместе с национальным героем Италии Джузеппе Гарибальди. Окончив факультет политологии, в 1990 году он переехал в Париж, чтобы до 1993 года работать графическим дизайнером в компании Walt Disney. После этого Фабио решил полностью посвятить себя карьере независимого художника.
Он живет и работает в Италии между Римом и Триказе.
Фото Леда Кальца
ВЫСТАВКИ
Август 2023 Пространство и время Триказе
Ноябрь 2019 Галерея Arthus Брюссель
Декабрь 2018 г. «Animamente» Учебный центр капеллы Орсини, Рим, Италия
Сентябрь 2018 Джовинаццо в бегах
Март 2017 Галерея Ventoblu Полиньяно-а-Маре, Италия.
Ноябрь 2016 Галерея Arthus Брюссель Бельгия
Март 2016 Галерея Филиппа Хейма Павильон Искусств и Дизайна Париж Франция
Октябрь 2015 г. SABEXPO Ancienne Nonciature au Sablons, Брюссель, Бельгия.
Май 2015 Galerie Boyrie ANTIQ'ART Салон антиквара и современного искусства СЕН-ЖАН-КАП-ФЕРРА Франция.
Ноябрь 2014 г. Франсуа д'Ансамбур Древности Брюссель, Бельгия.
Март 2014 г. La Verand'Anne "Esprits de la Mountain" Гштаад, Швейцария.
Май 2012 Галерея Idearte, Феррара, Италия.
Октябрь 2011. Галерея Arthus, Брюссель, Бельгия.
Март 2011 г. Продается картина на аукционе Sotheby's в Милане, Италия.
Октябрь 2010 г. Музей Крочетти, Рим, Италия.
Июнь 2010 Галерея Spazio Palmieri 30 Лечче Италия.
Март 2010 г. Культурный центр Les ecuries de Waterloo «Потерянный рай», Ватерлоо, Бельгия.
Ноябрь 2009 г. Подпись участников «Художники за сохранение».
Май 2009 г. Галерея Free Space, Милан, Италия.
Октябрь 2008 г. Галерея художественного круга Болоньи, Италия.
Июнь 2007 г. Галерея Cafmeyer Knokke-Heist, Бельгия.
Май 2006 г. Галерея Мишеля Вокаера «Au-delà du трейт», Брюссель, Бельгия.
Август 2005 г. Spazioarte Kube, Галлиполи, Италия.
Октябрь 2005 г. Палаццо Бискари «Песнь Земли», Катане, Италия.
Июнь 2004, Галерея Il Grifone «Последние работы», Лечче, Италия.
Август 2004 г. «За пределами вывески» Палаццо Галлоне Триказе Италия.
Октябрь 2003 г. Галерея Sagebrush Ketchum Sun Valley (США)
Август 2003 Художники за мир Ночи Таранты Мельпиньяно Италия.
2002 Галерея Иль Понте С. Костантино Калабро-Вибо Валентия Италия.
Октябрь 2002 г. Галерея Il Grifone, Лечче, Италия.
Февраль 2001 г. Галерея Темпьетто «Цвета света Бриндизи, Италия.
Декабрь 2000 г. Фонд Меммо «Свет и память», Лечче, Италия.
Июнь 2000 г. Spazio Mauro Mori, Милан, Италия.
Август 2000 г. Casa de la Uniòn Пальма-де-Майорка, Испания.
Август 1999 г. Вилла Ла Меридиана «Ориентализм в Леуке», Санта-Мария-ди-Леука, Италия.
Август 1998 г. Зал Троно Палаццо Галлоне «Два художника и Саленто» Триказе Италия.
Февраль 1996 г. Les écuriesd'Hesdin «Райский сад» с Пьером Клоссовски, Рэймондом Мэйсоном, Энрико Бэем, Де Розой и Режисом Депари Эсденом, Франция.
Май 1994 г. Галерея Георга V «Четыре элемента» Париж, Франция.
КРИТИКА
Изгнанный из рая
Изгнанный из рая, что значит потерять рай?
Кто потеряет рай? Только взгляд способен откликнуться на чувство утраты, только глазами мы можем стать свидетелями того, что ведет к небытию утраты. Действительно, есть закрытые глаза, которых не видно на небесах, потому что они умирают; остались открытыми глаза, которые, однако, не видят рая, потому что не умеют смотреть на него.
Возможно, трагедия утраченного рая кроется в глазах, которые, хоть и открыты, но уже не умеют выглядеть небесными.
Рай поистине потерян для глаз, которые его не видят, не для глаз, мертвых изнутри: конец их совпадает, не примыкая к нему, с концом самого себя как рая.
Истинный неудачник, поскольку то, что он потерял, - это взгляд человека, который не способен увидеть инаковость, столь интимную и интровертную, чтобы составлять его архетип, который поэтому можно определить как рай.
Рай, в сущности, не место, а изначальное состояние места, места рождения, из которого человек приходит, от которого не отделяется, в которое он возвращается: рай — это, следовательно, место, где взгляд преследует свой мираж, взгляд продолжает хотеть видеть как видение, закрытые глаза возвращаются к видению как ностальгия или очарование, вспоминаемое как то, что уже было видно в прошлом, возможно, еще до того, как родилось в поле зрения.
Одним словом, рай — это состояние близости, в котором даже свирепость переводится материнским языком рождения и питания. Это правда: тигр бежит, чтобы схватить свою добычу, но пойманное животное становится его пищей, которая превращается в пищу, которую нужно передать дальше. Есть и другие, рожденные от нее как потомки, которые питаются, чтобы пойти туда, где мать-тигрица больше не сможет до них добраться, даже чтобы их не узнали.
Потеря рая, следовательно, не означает потери рая, но утрата условия жизни в райской гармонии. Без чего жизнь превращается в поиск без цели или в скуку без возможностей, или в реальность без всякого оттенка чудесного.
Общество без чудесного становится сиротой без рая: именно память о нем или создание утопий превращают жизнь в поиск убежища, пристанища комфорта. Нет образа нежности, который не отсылал бы к воспоминаемому раю; нет обретенного счастья, кроме как заново открыть утраченный рай; Короче говоря, нет пустоты более разочаровывающей и скучной, чем жизнь по разуму на следующий день, после законченного, разрушенного рая.
Человеческому глазу нечего рассматривать, потому что нет ничего, на чем мог бы остановиться его взгляд; оно остается на том, что оно вызывает, оно возвращает нас к уже рассмотренному счастливому состоянию, временной интервал которого, всеобъемлющий, плотный и подобный, представляет собой временность, возвращаемую к вечному возвращению рая, возвращенного и вновь открытого.
Однако, когда рай потерян, глаз отказывается от напряжения поиска, чтобы вновь открыть его: он уступает свою тихую и созерцательную пульсацию фотографированию, которое уменьшает и закрывает телесное, как объект, который нужно хранить, не сохраняя его, чтобы быть отложен, не дав ему жизни, отстранив его от окружающей среды, не ознакомившись с ней.
У фотографии есть предел: она позволяет объекту соответствовать своему состоянию, обязательно сообщая о том, что он является последователем того, что потеряно без рая.
Картина Пелликано переводит неподвижность фотографии в живой образ, внутри которого конкретное превращается в интимность, в объективированную установку: и вот так получается, что взгляд человека не фиксируется, диафрагменная фотография не фокусируется, потому что зрительный глаз обитателей затерянного рая, львов, тигров, леопардов, гепардов, запечатлена сцена.
Благодаря им, как говорится изнутри живописного изображения Пеликана, взгляд заново открывает свою визуальную силу, свою выразительную правду, спокойное спокойствие без скуки, без тоски, эмоциональные симптомы тех, кто смотрит на райскую утрату со стороны.
Если сфотографированный лев теряет рык, то нарисованный Пеликаном рычать не способен: в раю нет добычи, а есть животные, с которыми можно жить в мире, согласии. Художник придает животным взгляд нежности, в котором рай продолжает жить не как пейзаж, а как жест; не как экзотика, а как знакомое место, которое никогда не терялось, поскольку Бог создал рай с деревьями, с животными, населявшими его.
Человек покинул рай, он пытался приручить животных так, чтобы они хотя бы ответили взаимностью на их песни об утраченном рае: он огораживает зоопарки, клетки, модельные конюшни, снимает «среды обитания», он фотографирует места, где рай может остаться хотя бы как Как и норы, гнезда, призыв к жизни, как всегда, с момента своего зарождения, находится в раю.
Но чем больше человек отгораживается, тем больше скрывается рай, пока он не перестанет существовать; чем больше он фотографирует, тем больше рай покидает регион, местность, потому что рай – это гармония, где можно жить по-райски.
Только в искусстве остается след рая: он во взгляде животных, в том спокойном взгляде, с которым они смотрят на человека, который вместо этого тревожно отвечает на этот взгляд, в дискомфорте утраченного видения. добро, которым человек хочет обладать или окружить.
Наблюдая, как мне кажутся львы на картинах Пеликана, в моей душе изображается экзистенциальная тревога, свойственная тем, кто утратил сам смысл потерянного. Не означает ли «потерять» на самом деле превратить свою жизнь в паломничество-поиск, чтобы найти себя внутри того, что было потеряно, и пожелать, чтобы это вернулось?
По мнению человека, изгнанного из рая, изгнанными считаются и животные, никогда его не терявшие: потому что они — обитатели, которые никогда не изгоняются и, следовательно, являются частью рая. Высланный человек выгоняет их по очереди. В этом смысл спокойного, вопросительного взгляда глубоких глаз животных-пеликанов с чернотой заостренных зрачков, усиленной почти овальной желтизной обводок глаз. Потерянный или отвергнутый рай? Вот в чем вопрос.
Я предпочитаю отвечать: отказался. Причем нетрагический взгляд тигров-пеликанов говорит не о каком-то осознании утраты, а, скорее, о равнодушии, об отсутствии сострадания к изгнанным.
Проигравший — это человек, который сбился с пути и лишился рая. Лабиринт, по сути, заменяет небесное знакомство пространства и времени: лабиринт и ощущение бездомности — одно и то же, как изгнание и пустырь.
Запустение следующего дня, перед которым человек лицемерно закрывает глаза, чтобы не столкнуться с глубиной бездны, из сострадания которой небо смотрит на него, не позволяя себя увидеть.
Эта драма взглядов называется небытием. Способ прожить свою ответственность: не лучше ли убедить себя, что рая никогда не было, утешить себя тем, что мы ничего не потеряли?
Это, конечно, простой образ мышления, к которому нас приучает современная жизнь. В конце концов, не со смертью ли рая мы носим его мех, с иллюзией согреть ощущаемый нами холод? Холод, исходящий изнутри нашего человеческого бытия, теперь осиротевшего и даже ненужного в лабиринте.
Карло Альберто Оджери